Tiefsinnig, enthusiastisch und voller Lebensfreude tanzt der bekennende Tanzmuffel im Discofox auf der Klaviatur der Gefühle. Mit der 60 habe er endlich auch erwachsene Züge angenommen, wagt auch dunkle Zeiten des Lebens zu beleuchten. In typischer Borg-Manier spricht er sie an und kehrt die negative Sicht ins Positive. Nach über 40 Bühnenjahren ist Andy Borg so beliebt und dabei weiterhin so nah bei sich, wie das Publikum ihn auch bei seinen Live-Auftritten erleben kann. Sein facettenreiches Repertoire bietet von romantisch bis kraftvoll dynamisch ausreichend Platz für Emotion in all ihren Facetten. Andy Borg versprüht gute Laune und seinen unvergleichlichen österreichischen Charme, gepaart mit handfestem Humor.

Als Unterhaltungskünstler ist der Wahlbayer so viel unterwegs, das andere nur den Kopf schütteln würden, wenn es schon wieder ans Kofferpacken ginge und der Wagen eins ums andere Mal vom Hof rollt, in die Ferne, zur „Wahlfamilie“. Andy Borg lebt für und mit der Musik. „Heimat ist dort, wo ich mich wohlfühle. Dadurch, dass ich die Liebe kennengelernt habe und die Musik mich mein ganzes Leben lang begleitet, darf ich noch immer ein Träumer und Romantiker sein - meine Heimat habe ich also immer dabei!“

Augenzwinkernd und mit Wortwitz bei der Moderation, als Sänger im Happy-Sound mit schwungvollen Songs, Evergreens und Ohrwurm-Kandidaten wie auch als Romantiker auf den Spuren der Sehnsucht traumwandeln, spielt der Entertainer seine Qualitäten mit dem Konzertprogramm voll aus.
2020 veröffentlicht, mauserte sich sein Studio-Album „Es war einmal – Lieder, die Geschichten erzählen“ in Österreich zum GOLD-Erfolg. Auch die konstanten „Schlager-Spaß“-Quoten seiner beliebten TV-Show könnten erfreulicher kaum sein.

Mit Veröffentlichung im Mai 2023 ist sein aktueller Longplayer „Fern von daheim“ vom Passauer Land in alle Himmelsrichtungen ausgeschwärmt. In der Tradition der Borg-Klassiker „Adios Amor“ und „Die berühmten drei Worte“ haben auch die musikalischen Neulinge im Repertoire bereits Hitstatus - und begleiten Andy Borg, wie auch alle Freunde der Borgschen Lebensart, mit weit über „7 Tage Sommer“-Feeling und Lieblingshits vom ersten bis zum letzten Track bei seinen ausverkauften Bühnenshows.

Wenn sich die Welt wieder tanzend dreht und man das Verliebtsein unbeschwert feiern kann, wenn ein Song eine Halle zum Kochen bringt, ja dann ist sie wieder am Start: Anna-Maria Zimmermann! Mit ihrer brandneuen Single „So Vermisst“ liefert sie die musikalische Fortsetzung ihrer Hits wie „1.000 Träume weit (Tornero)“, „Himmelblaue Augen“ oder „100.000 leuchtende Sterne“.

Mit „So Vermisst“ liefert die Sängerin einen nächsten musikalischen Volltreffer, der im Handumdrehen den Zuhörer zum gemeinsamen Mitsingen und Feiern animiert. Der Song lässt mit seinen durchgängigen Beats jedes partyliebende Herz um einige Sequenzen höher schlagen. Unbeschwertes Feiern bis zum Umfallen, einem Sound, der nach Hit schreit und Anna-Maria Zimmermann, wie sie leibt und lebt; mit diesen Erfolgsfaktoren sollte einer ausgelassenen Partystimmung nichts im Wege stehen!

Sie ist die musikalische Partyqueen und selbstbewusste Temperamentsfrau in einem: Anna-Maria Zimmermann! Sie heizt bereits seit über 17 Jahren mit ihren Songs und ihrer ungebrochenen Lebensfreude das Publikum an. Es ist endlich wieder Zeit für Party & Zeit zum Tanzen.

Ihre größte Stärke ist ihre Leidenschaft, mit der sie für die Musik brennt. Christin Stark hat sich in den letzten Jahren einen absoluten Ausnahmestatus als eine der außergewöhnlichsten und aufregendsten Sängerinnen des Landes erarbeitet und für immer neue Impulse in ihrem Genre gesorgt. Neben der Musik ist Christin auch als Moderatorin, Regisseurin und Cutterin ihrer eigenen Videos tätig. Sie prägt damit den Begriff ‚female empowerment‘ wie kaum eine Zweite in ihrer Branche.

 

Mit ihrem facettenreichen Signature-Sound aus modernem Pop, kraftvollem Rock und elektronisch-tanzbaren Einflüssen sowie ihren ungeschminkt-ehrlichen Texten begeistert sie ein Millionenpublikum. Besonderes Augenmerk legt Christin Stark dabei auf ihre Texte, in denen sie kein Blatt vor den Mund nimmt und sich auch nicht scheut, neben großen Emotionen wie Liebe, Glück, Enttäuschung auch über drängende Themen wie toxische Beziehungen, Betrug, Mobbing oder sexuellen Missbrauch zu sprechen – Motive, die bisher
innerhalb des deutschsprachigen Schlagers eher selten bis gar nicht zur Sprache kamen und denen sie in ihren Stücken mit jeder Menge weiblichem Empowerment und Kampfeswillen begegnet. „Meine größten Vorbilder waren schon immer meine Mutter und meine Oma“, so Christin weiter. „Beides alleinerziehende, gestandene Frauen, die sich irgendwie durchboxen mussten und von denen ich unbeschreiblich viel gelernt habe. Dieses Selbstbewusstsein möchte ich auch in meinen Songs weitergeben und negative Energie in etwas Positives verwandeln. In meinen Stücken geht es immer auf die eine oder andere Weise darum, seinen eigenen Weg zu gehen und sich von niemandem davon abhalten zu lassen.“ 

Mit seinem Sensations-Debüt „Schockverliebt“ konnte Eric Philippi nicht nur die Deutschen Albumcharts aufmischen, sondern binnen kürzester Zeit auch zur festen Größe auf den wichtigsten Bühnen des Landes avancieren. 2024 schlug der 27-Jährige das nächste Kapitel auf: Mit der Single „Wir bleiben noch“ veröffentlichte er auch das gleichnamige, zweite Album.  

Es geht um Freundschaft und gelebte Freiheit, ums Genießen des Moments, ums Pfeifen aufs Morgen, ums Ausblenden des Gestern – denn „alles, was gestern war und morgen kommt, ist uns heute egal“, so der Allround-Musiker, der mit dem treibenden, explosiven Arrangement zumindest für dreieinhalb Minuten „die Zeiger zum Stehen“ bringt. Auch für seine neueste Komposition hat er so gut wie alles im Alleingang erledigt: u.a. ist Philippi neben dem Gesang auch für Aufnahme, Produktion und Mix verantwortlich.  

„Wir haben uns so vermisst“ – aber jetzt geht’s wieder los: Mit der Auftaktsingle „Wir bleiben noch“ nimmt Eric Philippi ab sofort Kurs auf sein zweites Album! 

Diese vier Brüder sind das pure italienische Lebensgefühl: Piero, Mimmo, Gabriele und Amedeo verzaubern als die Esteriore Brothers mit ihrer Musik live auf der Bühne, im TV und auf Social Media! Mit ihrem italienischen Charme, ihrer Lebensfreude und den mitreißenden Interpretationen großer italienischer Klassiker, internationaler Hits und starken Eigenkompositionen. 
 
Die Geschichte von Piero, Mimmo, Gabriele und Amedeo klingt wie aus einem italienischen Musical: Ihre Mama Rosa und Papa Toni stammen aus Sizilien, wanderten in die Schweiz aus und gründeten dort erst eine Band und dann eine Familie. 1977 wird ihr erster Sohn Piero geboren. Er stellt schnell sein Entertainer-Talent unter Beweis und tritt schon als kleiner Junge gemeinsam mit seinen Eltern bei Hochzeiten, Geburtstagen und Firmenfeiern auf. 1984 wird Mimmo geboren, 1995 und 1997 Gabriele und Amedeo. Alle drei Brüder steigen wie Piero als Kinder in die Band mit ein und wuchsen mit der Liebe zur Musik auf. Früh ist für die vier Brüder klar: Sie gehören gemeinsam auf die Bühne! 
 
Mit ihrer Leidenschaft, ihrem Charme, ihrem musikalischen Talent und natürlich ihrem guten Aussehen haben sich die Esteriore Brothers rasend schnell zu Publikumslieblingen entwickelt. Sie spielen gefeierte Shows in Frankreich, Deutschland, Österreich, der Schweiz, Holland, Italien, Belgien, Kroatien, Serbien und sogar Australien, Amerika und in Dubai. Ganz nebenbei sind sie auch noch Social Media Stars! Mit Clips ihrer musikalischen Reisen haben die Brüder schon mehr als 600 Millionen Views auf Social Media erreicht! Sei es mit Videos, in denen sie singend in einer Gondel durch Venedig schippern, „Volare“ im New Yorker Little Italy performen, „Ti Amo“ vor dem Sydney Opera House schmettern oder „Sarà perché ti amo“ vor dem Eiffelturm in Paris singen. 
 
 

Martin Hein und Fredi Malinowski geht es um das Wesentliche. Um die echten, wahren Gefühle, die uns alle verbinden. Um unsere Erfahrungen zwischen Liebe und Leidenschaft, zwischen Euphorie und Sehnsucht, zwischen Lachen und Weinen. Und trotzdem – oder gerade deshalb – immer darum, das Leben zu feiern. Denn mitten in diesem Leben zu stehen, heißt auch mitten im Feuer zu leben. Das wissen die Beiden, die als Fantasy seit vielen Jahren zu den erfolgreichsten und beliebtesten Schlagerkünstlern des Landes zählen, nur zu gut.
In ihrer einzigartigen Karriere haben Fantasy beeindruckende Erfolge erlebt: Mit über zwei Millionen verkauften Tonträgern und über 285 Wochen Präsenz in den deutschen Albumcharts gehören sie zu den erfolgreichsten Künstlern Deutschlands und wurden zu Helden des Schlagers.

Mit ihrem neuen Album heißen Fredi und Martin all ihre Fans herzlich „Willkommen im Wunderland“!
Es ist eine Einladung, sich fallen zu lassen, ganz man selbst zu sein und gleichzeitig zum Feiern, Tanzen und Mitsingen aufzufordern. Gleichzeitig ist es eine Fortsetzung ihrer erfolgreichen Alben: „Wir haben uns über die Jahre selber gefestigt, ohne von anderen Menschen abhängig zu sein. Jetzt haben wir uns sortiert, die erste Tour gespielt und die zweite kommt auch! Wir fühlen uns einfach selbst wie im Wunderland – und laden jeden ein, mitzukommen.“
 

Mit seinen bilderstarken, emotionalen Texten, seiner humorvollen Art und seiner tief unter die Haut gehenden Stimme hat sich Georg Stengel in den vergangenen Jahren einen Ausnahmestatus als erfolgreicher und eigenständiger Künstler erarbeitet. Geboren im brandenburgischen Jüterbog, bemerkte sein Vater Georgs musikalisches Talent bereits sehr früh. Seine Mutter besorgte ihm eine Gitarre und den Rest erledigte Georgs Begeisterung, die teilweise dazu führte, dass er sich aus dem Unterricht werfen ließ, um draußen Gitarre zu spielen. Nachdem er 2016 an der Fernsehsendung „The Voice of Germany“ teilnahm, wo der Brandenburger mit seiner lockeren Art schnell zum Publikumsliebling wurde, erfüllte sich Georg Stengel sieben Jahre später einen großen Traum: Er tourte im Jahr 2023 gemeinsam mit seiner Band als Headliner durch Deutschland und sorgte für euphorische Live-Reaktionen in fast durchweg ausverkauften Locations. Nach dem grandiosen Erfolg seiner Debüttour folgte 2024 direkt die nächste große Tournee, bei der er emotionsgeladen und voller Energie seine Fans in den Bann zog und sich gebührend feiern ließ.
Georg Stengel ist auf der Überholspur! Ob als Support Act für die Schlagerlegende Roland Kaiser, als musikalischer Gast an Bord bei „Mein Schiff meets Andrea Berg & Friends“ oder bei gefeierten TV-Formaten wie „SCHLAGERBOOM“ oder „Die Beatrice Egli Show“ – Georg ist von den Bühnen Deutschlands nicht mehr wegzudenken.
Neben einer großen Fanbase in den sozialen Netzwerken sprechen auch seine musikalischen Erfolge für sich: Georg erreichte Gold-Status mit seiner Hitsingle „Mars“, die über 45 Mio. mal gestreamt wurde und sich 15 Wochen in den offiziellen deutschen Charts hielt. Dazu kommen zwei Singles mit dem Duo Anstandslos & Durchgeknallt, darunter „Holterdiepolter“ - ebenfalls vergoldet. Im September 2024 veröffentlichte er sein Debütalbum „Endlich!“, das sich mit Themen wie Herzschmerz, Einsamkeit, Sehnsucht und Enttäuschung auseinandersetzt. Sein Gespür für unter die Haut gehende Texte stellt Georg mit millionenfach gestreamten Songs wie „Mitten in der Nacht“, „Obdachloses Herz“ oder „Titanic“ unter Beweis. Mit seinem wiedererkennbaren Mix aus modernen Pop-Beats, einer organischen Singer-Songwriter-Instrumentierung und seinen wohlig rauen Gänsehaut-Vocals zieht Georg Jung und Alt in seinen Bann.

Kerstin Ott hat wohl eine der unwahrscheinlichsten Erfolgsgeschichten erlebt, die es in der deutschen Musiklandschaft je gegeben hat. Vor sechs Jahren entwickelte sich ihr Song „Die immer lacht“ zum absoluten Youtube-Hit. Und das zu einem Zeitpunkt, zu dem Kerstin als selbstständige Malerin bereits mitten im Leben stand. Sechs Jahre später ist dieses Leben ein völlig anderes. Kerstin hat mit vier veröffentlichten Alben mehr als 1,2 Millionen Tonträger verkauft und dafür zahlreiche Gold- und Platin-Awards erhalten. Sie ist allein mit ihren Alben sagenhafte 309 Wochen in den offiziellen Deutschen Charts vertreten und damit konstant seit ihrer ersten Veröffentlichung. Und „Die immer lacht“, der Song, mit dem alles begann, hat längst die höchstmögliche Auszeichnung des Bundesverbands Musik-industrie erreicht: Diamant-Status.

Es ist der richtige Moment, diese wahnsinnige Zeit zusammenzufassen und gemeinsam mit den Fans zu feiern. Mit einem Doppel-Album und insgesamt 34 Songs gibt Kerstin jedem die Chance, ihre gesamte Geschichte noch einmal nachzuerleben. „Best Ott“ lautet der Titel ihrer Zusammenstellung und sie beinhaltet neben all den wichtigsten Stationen aus der Vergangenheit auch vier brandneue Titel, die es in sich haben.

Wenn es zwei Eigenschaften an Kerstin gibt, die sie neben ihrer außergewöhnlichen Stimme und ihrem Gefühl für die besonderen Geschichten des Lebens auszeichnen, dann sind es ihre Bodenständigkeit und ihre Haltung. Sie tut es mal mit einem Augenzwinkern und mal mit Nachdruck, aber sie sagt stets was sie denkt. Und dabei gelingt ihr noch das Kunststück, Menschen mitzunehmen und nachdenklich zu stimmen, statt sie vor den Kopf zu stoßen. Mit „Regenbogenfarben“ hat Kerstin einen der kommerziell erfolgreichsten Songs des letzten Jahrzehnts geschrieben und zugleich eine Hymne für gelebte Toleranz, die Menschen im ganzen Land durch ihre Klarheit und Offenheit berührt hat.

Kerstins Zusammenstellung für „Best Ott“ zeigt die ganze Bandbreite ihres bisherigen Schaffens. Von den kleinen aber so inhaltsvollen und intensiven Songs wie „Herzbewohner“ oder „Ich geh meinen Weg“ über die ganz großen Hits wie „Die immer lacht“ oder „Wegen dir (Nachts wenn alles schläft)“ bis hin zu clubtauglichen Partysongs wie „Scheißmelodie“ oder „Nachts sind alle Katzen grau“ ist alles vertreten. Es gäbe noch so viel zu jedem einzelnen Song zu erzählen: Kaum eine andere Künstlerin hat so einen Schatz aus Geschichten und zugleich so viel musikalisches Gefühl, jede Emotion von Trauer bis Triumph, spürbar zu machen. Doch dafür muss man Kerstins Lieder selbst hören - wer immer diese ganz besondere Künstlerin vielleicht noch gar nicht für sich entdeckt hat, bekommt jetzt die ideale Gelegenheit dazu.

Nachdem sie es zum Jahresabschluss gemeinsam mit Stereoact in der ausverkauften Berliner Uber Eats Music Hall (!) noch einmal richtig krachen ließ, startet Lena Marie Engel („Hallöchen“, „Offline“, „Riesenrad“, „99 Luftballons“, „Alles Easy“, „Freiheit“, „Im Wagen vor mir“) mit ihrem zweiten Solotitel ins Frühjahr – und klingt so emotional wie nie zuvor: Die inspirierende Message ihrer brandneuen Single „Sag niemals nie“ ist unter anderem ihrer Mutter gewidmet, die 2023 an Krebs erkrankt ist.

Auch aktuell nonstop in der Spitzenregion der DJ-Charts anzutreffen (dieser Tage mit „99 Luftballons“, kurz davor mit „Vienna Calling“), setzt die stimmgewaltige Sängerin mit ihrem zweiten Solotrack ganz klar auf die erhebende Kraft von extragroßen Hooks.

Schon an ihrem zweiten Geburtstag stand fest, dass Lena Marie Engel auf die Bühne gehört. Kein Wunder also, dass sie zuletzt regelmäßig auch auf den allergrößten Stages anzutreffen war (u.a. allein letztes Jahr 13x „Die Schlagernacht des Jahres“), um ihre vielen Hits mit Stereoact auch live zu präsentieren. Tatsächlich baten die beiden Hit-Producer aus dem Erzgebirge die junge Dame mit der Ausnahmestimme schon gut 10 Mal zu sich ins Studio, um eine ganze Serie von Key-Singles ihrer jüngsten Hit-Alben aufzunehmen. Auf die letzten Eighties-Updates (wie etwa Falcos „Vienna Calling“) ließ das erweiterte Dreamteam erst kürzlich die aktuelle Hitsingle „99 Luftballons“ folgen.

Dementsprechend schon seit Jahren im Millionenbereich in Sachen Streamingzahlen unterwegs, zündete Lena Marie Engel im Sommer 2023 mit der gefeierten Solo-Single „Alles Easy“ die nächste Stufe, die ihr ebenfalls direkt Streams in siebenstelliger Höhe bescherte.

30 Jahre Erfolgsgeschichte und nicht kleinzukriegen – das Bühnencomeback des Kultstars!
 
Denkt man an die Legenden des deutschen Schlagers, führt absolut kein Weg an ihm vorbei: Matthias Reim! Sein einzigartiger Stil prägt seit 30 Jahren wie kaum ein anderer die Branche, verpasste ihr seinen unverkennbaren rockigen Anstrich und machte ihn zu einem der erfolgreichsten und beliebtesten deutschen Künstler. Mit seinem besonderen Talent für tolle Melodien schrieb er große Hits, darunter echte Evergreens, die wohl jeder mitsingen kann. Doch es ist vor allem seine unaufgeregte und authentische Art, die ihn so liebenswert macht, weshalb ihm unzählige Fans seit Jahrzehnten die Treue halten und für ihn das größte Geschenk und sein Antrieb sind. So auch zuletzt, als er aus gesundheitlichen Gründen eine längere Pause einlegen musste.  

Die Bühne ist ganz klar der Ort, wo dieses Ausnahmetalent hingehört und sich am wohlsten fühlt. Das merkt man sofort, wenn man ihn live erlebt. Wenn seine Energie das Publikum binnen weniger Sekunden mitreißt, wenn seine ehrlichen Texte einen jeden mitten ins Herz treffen und Tausende Menschen aus voller Kehle mitsingen, sich in den Armen liegen, tanzen, die Musik, die Emotionen und das Leben feiern.

Natürlich immer dabei ist „Verdammt ich lieb Dich“, mit dem er 1990 seinen musikalischen Durchbruch feierte. 16 Wochen lang hielt sich die erfolgreichste Single-Veröffentlichung der 90er Jahre an der Chartspitze. Sein Debüt-Album verkaufte sich weltweit rund zweieinhalb Millionen Mal und machte ihn über Nacht zum Superstar. Es folgen ausverkaufte Konzerte, Cover-Storys, stapelweise Fanpost, begehrte Musikpreise, Gold- und Platin-Awards. Auch die nachfolgenden Hits „Nur geträumt von Dir“, „Hey, ich hab‘ mich so auf Dich gefreut“ oder auch „Ganz egal“ wurden dank seiner charakteristischen Handschrift, einem Mix aus coolen, rockigen Sounds und klugen, einfühlsamen, deutschen Schlagertexten, zu zeitlosen Lieblingssongs der Fans.

Auf dem Longplayer „Zeppelin“ präsentiert Matthias Reim 16 neue Songs so frühlingsfrisch und auf den Punkt gebracht wie ein Newcomer.  Es klingt handgemacht-rockiger als je zuvor, die Refrains sind größer geworden und die Balladen balladesker. „Zeppelin“ ist kurzum der beste Reim! Nie klang seine Musik veredelter und mitreißender, lebensbewusster als heute.

So erwartet die Fans auch live ein faszinierend vielfältiges Programm aus vielen neuen Melodien und einfühlsamen Geschichten aus dem Leben sowie allen alten Ohrwürmern und berührenden Hits.

Marie Reim hat sich mit eingängigen Melodien und ehrlichen Texten als unverwechselbare Stimme im deutschen Schlager-Pop etabliert. Nach Millionen von Streams präsentiert die Kölnerin ihr drittes Album „Sternzeichen Liebe“, das digital sowie in limitierter Auflage als Fan-Bundle seit dem 03.01.2025 erhältlich ist. Es enthält unter anderem die Single „Marilyn Monroe“ sowie den Song „Naiv“, mit dem sie 2024 beim ESC-Vorentscheid teilnahm.

Die neue Single „Marilyn Monroe“ ist ein mutiges Experiment, das den modernen Schlager mit internationalen Einflüssen kombiniert. Sie lässt sich von Kylie Minogues „Can’t Get You Out of My Head“ inspirieren und fügt einen englischen Refrain hinzu, um den Schlager einem breiteren Publikum zugänglich zu machen.

Ein weiteres Highlight ist das Duett mit Tim Peters, „Jemand träumt von dir“, das über 6 Millionen Streams verzeichnet. Das Album enthält auch die gefühlvolle Zusammenarbeit mit ihrem Vater „Hallo, ich möcht’ gern wissen wie’s dir geht“.

Marie Reim hat sich nicht nur als Sängerin, sondern auch als Songwriterin und TV-Persönlichkeit etabliert. Mit „Sternzeichen Liebe“ gibt sie einen Einblick in ihre Gefühlswelt, wobei das zentrale Thema die Liebe ist. Der Albumtitel spiegelt ihre Überzeugung wider, dass Liebe in vielen Formen alles vereint und verbindet.

Mickie Krause - vom Textilveredler zum Partyveredler! Doch längst ist er weit mehr als nur der „Ballermann-Sänger“, mit dem 1999 alles begann. Er erlernte weder ein Instrument, noch das Notenlesen, aber ihm war früh klar: Viel wichtiger ist eh die „Performance“! Und die bringt er seit über 20 Jahren auf eine Art und Weise auf die Bühne, wie nur er es kann.

Mickies Superhit hieß: „10 nackte Frisösen“. Von da an folgten quasi Jahr für Jahr neue, lustige, nie wirklich ernst gemeinte Ohrwürmer, für die ihn seine Fans lieben. Bei seinen Auftritten kann er mittlerweile auf das Repertoire von ACHT Alben zurückgreifen. Ob „zeig doch mal die Möpse“, Schatzi schenk‘ mir ein Foto“, „ich bin Solo“, „biste braun – kriegst’e Frau’n“, „geh mal Bier holen“, „Finger weg von Sachen ohne Alkohol“, „eine Woche wach“ oder einfach nur „für dich!“, Krauses Songs gehen SOFORT ins Ohr, und dann bleiben sie da – ob man will, oder nicht!

Nino de Angelo ist ein Stimmphänomen und gilt zu Recht als einer der besten Sänger Deutschlands.

Sein größter Hit „Jenseits von Eden“ erreichte in den 80er Jahren Platz #1 der Singlecharts und erzielte Goldstatus. Mit der Album-Trilogie „Gesegnet und Verflucht“ hat er 2021 das mutigste und persönlichste Werk seiner mittlerweile vier Dekaden umfassenden Karriere vorgelegt. Eine Songsammlung, auf der Nino de Angelo einen schonungslosen Blick auf einen Lebensweg zwischen allen Extremen offenbarte – und dem damit das wohl überraschendste Comeback der letzten Jahre gelang. Mit dem 2023 erschienenen Album-Nachfolger „Von Ewigkeit zu Ewigkeit“ knüpft er nun nahtlos daran an.

Jeder von uns kennt mindestens einen Flipper-Hit - Olaf der Flipper bringt uns ein Best of auf die Schlagernacht-Bühne und bringt direkt seine Tochter Pia Malo mit!

Um den Alltag hinter sich zu lassen, genügt es schon, in die musikalische Welt von Olaf einzutauchen. Was wäre wenn ... ein kleiner Satz. Wer kennt ihn nicht, dieses flüchtige Gedankenspiel? Mit "Jede Stunde, jeder Augenblick" philosophiert Olaf der Flipper im beschwingten DiscoFox-Schritt positiv gestimmt über das Leben. "Ich will 100 Jahre werden", das nimmt man Olaf voll ab. Vor allem, wer den 76-jährigen Menschenfreund schon einmal persönlich kennenlernen durfte, spürt in jeder einzelnen Zeile seine Leidenschaft für die Musik, seinen unerschütterlichen Optimismus und die Zukunft umarmenden Lebensmut: "Es ist doch nie zu spät (weil immer noch was geht)"! Diese Zeilen scheinen wie gemacht - gerade - für diese Zeit. Und hatten doch schon über so viele Jahre zuvor bereits für den lebenserfahrenen Sänger an Wahrheit gewonnen. 

Wir freuen uns das energiegeladene Vater-Tochter-Gespann  auf der Schlagernacht-Bühne begrüßen zu dürfen!

Nach Olis Auftritt in der großen Roland Kaiser Show bei Florian Silbereisen stand für ihn fest: genau das ist es! Die Herausforderung, aus tollen Klassikern etwas Neues zu machen, war schon immer sein Markenzeichen. Nach dem tollen Lob von Roland Kaiser für „Lieb mich ein letztes Mal“ nahm er sich einige seiner „All Time Favorites“ vor und holte sie zurück ins Hier und Jetzt. Von Pop, Rap, über neue Deutsche Welle bis zu Schlager der 80er und 90er ist alles dabei! Klassiker wie „Nachts wenn alles schläft“ von Howard Carpendale oder Heinz Rudolf Kunze‘s „Dein ist mein ganzes Herz“, aber auch 2000er Hits wie „Für Dich“ von Yvonne Catterfeld dürfen auf Olis Tracklisting nicht fehlen!

Oli.P setzt auf „Wunder“. Nachdem er zuletzt mit dem Vorgängeralbum sogar erstmals die Top-5 der Offiziellen Deutschen Albumcharts knacken konnte, präsentiert Oli.P nun dieses Studioalbum: „WUNDER“. Der umtriebige Hitmaker, der sonst auch als Moderator und Schauspieler, als DJ und Allround-Gute-Laune-Garant nonstop unterwegs ist, hat seinen Popbegriff dafür sogar noch weiter aufgefächert – und beschreibt die 14 Tracks ganz klar als „das Beste, was wir je geschrieben und produziert haben.“. Neben den Singles „Alles wird leichter“, „Dejavu“ (feat. Jolle) & „Wunderkerzen“, weiteren Hit verdächtigen Songs wie „Marty McFly“ oder „Leuchtturm“ ist auch eine Jubiläums- Neuaufnahme des Oli.P-MegaHits „Flugzeuge im Bauch“ auf „Wunder“ zu finden.
 

Mit Hits wie „Scheiss Drauf, Mallorca ist nur einmal im Jahr“, „I Love Malle“, „Die Nacht von Freitag auf Montag“ oder „Inselfieber“ und seinen Evergreens „Joana (Du geile Sau)“ sowie „Party, Palmen, Weiber und n Bier“ ist PETER WACKEL seit 27 Jahren die Ikone des deutschsprachigen Partypops und gehört zu den meist gehörten und meist gebuchten Mallorca-Stars. Als Bierkönig-Matador gilt er als der Publikumsmagnet der Partyinsel und wurde zum offiziellen Palma Beach-Botschafter auf Mallorca ernannt.

Mit unzähligen Top 100 Chart-Hits, über 200 aufgenommenen Songs, unzähligen Fernsehauftritten, eigenen TV-Shows, mit unterschiedlichen Wackel Eventreihen, der Peter Wackel Partywelt, zwei Gold Awards und als Werbegesicht für eine der größten Supermarktketten Deutschlands kann Peter auf eine sehr bewegte und unvergleichlich erfolgreiche Karriere zurückblicken.

Dynamisch und nach vorn gewandt erfindet sich Peter Wackel immer wieder neu. Er glänzt mit sensationellen Bühnenauftritten und seiner einzigartigen Drumshow, bringt mit modernen Rhythmen frischen Wind nach Mallorca, baut Schulen in Afrika und ist in der Presse omnipräsent. 

Pia Malo ist wahrscheinlich die einzige Newcomerin der deutschen Schlagergeschichte, die vor der ersten Single schon 20-jähriges Bühnenjubiläum feiern kann. Wie es kommt?
Nun, im Jahr 2012, erscheint mit "So stark wie die Sehnsucht" ihr erster eigener Hit. Damals, im Jahr 1992, stand sie zum ersten Mal als Sängerin vor der TV-Kamera. Heute würde man sagen: als Support-Act. Sie verhalf den Schäfern als Kind zu ihrem größten Hit "Sag mir, wo ist der Himmel". Über 60.000 Einheiten verkaufte das dazugehörige Album damals. In der volkstümlichen Musik eine kleine Sensation. Und mit Sensationen im Schlager ist Pia Malo durchaus vertraut. Ihr Vater ist Olaf, Ex-Sänger der Flippers, der erfolgreichsten Schlagerband aller Zeiten, und seit einem Jahr auch ein gefeierter Solist. Dass sie selbst endlich eine Solo-Karriere startet, ist also Fortsetzung und Neuanfang gleichermaßen. "Für mich ist es eine ganz, ganz große neue Chance", sagt Pia. Lange haben sie und die Fans darauf gewartet.

Das Debütalbum "Leben-Lieben" erschien im Juli 2015 und stieg auf Anhieb in die TOP 50 der Album-Charts ein. Die ersten Single-Auskopplungen "Der Grund, warum ich träum" und "Leben-Lieben" waren bereits ein voller Erfolg. 2022 feierte Pia Malo gleich drei Jubiläen. Ihren 40. Geburtstag, 30 Jahre auf der Bühne und bereits das 10-Jährige als Solistin. Grund genug ihr erstes "Best of" Album auf den Markt zu bringen. Das Beste aus den bisherigen Alben, aber auch neue Lieder, u.a. die Flippers Songs die Pia bereits seit ihrer Kindheit begleiten, sind auf dem Album zu finden.

Seit seinem unglaublichen Rekord-Karrierestart bei „DSDS“ hat Ramon Roselly („Eine Nacht“) immer wieder gezeigt, weshalb er zu den aufregendsten und facettenreichsten Stimmen in der aktuellen Popschlager-Landschaft zählt.

Eigentlich kein Wunder, dass Ramon Roselly über eine derart einzigartige Bühnenpräsenz verfügt: Er und seine fünf Schwestern wuchsen in einer Zirkusfamilie auf.
Er kann’s nicht lassen, das Gefühl ist viel zu groß, dieses Verlangen einfach viel zu stark: Nach „Herzenssache“, „Lieblingsmomente“ und „Träume leben“ lautet das neueste Motto also „Süchtig“ – wobei die Sucht vor allem eine Sehnsucht ist, die Ramon Roselly auf immer neue Weise in elektrisierende Popschlager-Arrangements überführt. Was die musikalischen Inspirationsquellen und Einflüsse angeht, lässt er sich dafür einmal quer durch Raum und Zeit treiben, taucht ein in immer neue Genres und Klangwelten und zelebriert im Verlauf des Albums etliche Styles aus allen Ecken der Welt.

Während die Gesamtzahl seiner Streams langsam aber sicher auf den dreistelligen Millionenbereich zusteuert, landete auch das zuletzt veröffentlichte Album „Träume leben“ ganz oben in den Charts – und bescherte ihm nebenbei einen massiven Sommerhit mit „Bella Vita“.

Seine vielen Bühnenerfolge feiert er übrigens immer noch mit dem ganzen Familien-Clan, denn er lebt bis heute in einem Zirkus-Wohnwagen und hat seine Liebsten immer um sich.

Ob als Moderator oder auf der Musical-Bühne, im TV, auf der Kinoleinwand oder als charmanter Popschlager-Neudenker: Ross Antony ist das, was man einen echten Allrounder nennt. Dauergast im deutschen TV, moderiert er mehrere eigene Shows, begeistert das Publikum auf den größten Live-Bühnen im deutschsprachigen Raum, und auch in den Albumcharts konnte er zuletzt sogar die Top-10 in Deutschland aufmischen. Den Grundstein dafür legte er schon vor der Jahrtausendwende, als der junge Mr. Antony aus dem englischen Bridgnorth im Jahr 1995 seine Gesangs- und Tanzausbildung abschloss. Nachdem er wenig später zunächst mit Bro’Sis extrem erfolgreich war, konzentrierte Ross Antony sich danach verstärkt auf seine TV-Karriere, um 2013 mit „Meine neue Liebe“ seine Liebe zum Schlager in den Mittelpunkt des Schaffens zu stellen – was ihm seither nicht nur unzählige Shows und Chartplatzierungen bescheren sollte, sondern auch eine ganze Reihe von Awards – zuletzt sogar die Goldene Henne 2018 („Entertainer des Jahres“), flankiert von weiteren smago! Awards (u.a. „goldigster Schlager-Entertainer“) und wichtigen Publikumspreisen.

Mit seinem neuen Album „100% Ross“, das 2023 erschien, zeigte Ross erneut, dass er zu einer der festen Größe der Szene avanciert – kein Wunder, schließlich versteht er es wie kaum ein anderer, gute Laune zu verbreiten und für ausgelassene Stimmung zu sorgen. 

Ob durch Gänsehaut oder gute Laune, Ross bringt ein ganz besonderes Glitzern auf die Schlagernacht-Bühne. Wir freuen uns, dass er dabei ist!

Saskia Leppin verzaubert die Menschen durch ihren Gesang und bringt ihr Publikum mit ihrer Ausstrahlung und fröhlichen Art zum Strahlen, Tanzen und Feiern. Musikalisch hat die gebürtige Hamburgerin bereits eine professionelle Musicalausbildung an der „Stage School Hamburg" - Deutschlands größter und erfolgreichster Schule für Tanz, Gesang und Schauspiel – sowie verschiedene hochkarätige Musicalproduktionen bis hin zu eigenen Schlager-Shows auf den Kreuzfahrtschiffen der AIDA vorzuweisen. Doch ihr großer Traum war es schon immer, mit ihren eigenen Songs durchzustarten. So legte sie 2016 mit ihrem ersten Album den Grundstein für einen beeindruckenden Weg und ihre folgenden Singles sorgten für eine regelrecht fulminante Erfolgsstory.

Wochenlange Platzierungen in den deutschen Airplay Charts mit ihren Hits wie „Das 5. Element", „Das war so nicht geplant" im Duett mit Daniel Sommer oder „So wie Musik" - darunter auch eine grandiose Nummer 3 mit ihrer Hitsingle „Es hört niemals auf". Konsequent höchste Einstiege in die Radio-Hitparaden. Einladungen in unzählige TV-Formate wie z.B. „Das Adventsfest der 100.000 Lichter“, „Immer wieder sonntags", „ZDF-Fernsehgarten“, „Wenn die Musi spielt" oder „Die Ross Antony Show". Gekrönt wird die Bilderbuchkarriere von Saskia Leppin mit einer besonderen Ehre, als sie bei der „Alles O.K. Open Air Tour 2023" als Support Act dabei sein und sich mit keinem Geringeren als Musiklegende Roland Kaiser die Bühne teilen durfte.
Wir freuen uns auf Saskias Schlagernachtdebüt in Bremen.

Der große Durchbruch gelang Semino 2004, als er vor allem durch seine fulminanten Auftritte beim „Winterfest der Volksmusik“ und in Karl Moiks „Musikantenstadl“ auf sich aufmerksam machte. Sein erstes Album „Alles aus Liebe“, das 2004 veröffentlicht wurde, feierte direkt einen Riesenerfolg. Er erhielt dafür sowohl in Österreich als auch in Deutschland jeweils zweimal Doppel-Platin. Danach war Semino Rossi bis zum heutigen Tag kaum mehr zu stoppen und durfte einen Erfolg nach dem anderen feiern.

Seit seinem großen Durchbruch verzaubert Semino nun ein großes Publikum mit seiner packenden Mischung aus verträumter Romantik und feuriger Leidenschaft. Seine Konzerttourneen sind jedes Mal ein Publikumsmagnet, er ist ein gern gesehener Gast in diversen TV-Shows und auch seine Fanreisen sind äußerst erfolgreich und sehr beliebt.

Sechs seiner Alben erreichten bislang Platz 1 der Album-Charts in Österreich, davon auch eines in Deutschland („Ich denk an dich) und eines in der Schweiz („So ist das Leben“). Jedes dieser Alben wurde mindestens mit Gold ausgezeichnet (die meisten mit Platin, Dreifach-Gold, Doppel-Platin oder gar Fünffach-Gold). 

Semino Rossi nutzte die vergangenen Monate, um in Ruhe über sich selbst, seine Gefühle und das Leben nachzudenken – mit teilweise überraschenden Erkenntnissen, wie er auf seinem Album zeigt. Ein Longplayer, der vor unbändiger Lebensfreude sprüht und auf dem Semino Rossi mit dem Titel „Heute habe ich Zeit für dich“ eine herzliche Einladung an all seine Fans richtet, die lange auf neue Musik gewartet haben. Denn was könnte heutzutage wertvoller sein, als seine Zeit zu verschenken? Alle Songs entstanden erneut in Zusammenarbeit mit Produzent Thorsten Brötzmann (u. a. Helene Fischer, Ben Zucker, Kerstin Ott).

Sie trägt die Liebe in ihrem Namen … und in ihrem Herzen.

Sonia Liebing hat seit ihrem Karrierestart mit ihren ersten beiden Alben „Wunschlos glücklich“ (2019) und „Absolut“ (2020) eine rasante Entwicklung genommen – und sich musikalisch dem Sound der Zeit verschrieben.

Ihr neues Werk „Liebe ist für alle da“ ist Ausdruck dieser Weiterentwicklung, benannt nach genau dem Song, den ihre Fans längst als musikalisches Statement für Self-Love und Self-Care feiern. Elektrisierende Tracks, Sonias unverwechselbarer, moderner Sound und wichtige Botschaften machen dieses Werk zu einer musikalischen Liebeserklärung. Zu dieser Party auf das Leben voller Emotionen und großer Gefühle darf sich wirklich jeder eingeladen fühlen! Man spürt einfach auf der Bühne, was die Leute brauchen – und das ist dieser freche, moderne Sound, der on point sein muss.

Sonia Liebing hat einfach ein Händchen für Songs, die eine elektrisierende Wirkung ausüben. Songs, denen man sich einfach nicht entziehen kann, „weil Sehnsucht Feuer fängt“, wie es in den Lyrics heißt.

Ihre Lieder machen die Popschlager-Welt zweifellos noch farbenfroher und verleihen ihr eine (Klang-)Farbe mit hohem Wiedererkennungswert. Zudem setzt Sonia Liebing mit ihrem Motto ein klares Zeichen für Akzeptanz, Empathie und vor allem bedingungslose Liebe. Eine Liebe, die für alle da ist …

 

Thomas Anders ist Vollblutmusiker mit einem nahezu unendlichen Erfahrungsschatz in der Entertainmentbranche. Seit über 40 Jahren steht er auf der Bühne und hatte vor mehr als 35 Jahren seinen ersten TV-Auftritt bei Michael Schanze. Danach ging seine Karriere konsequent in eine Richtung: Nach oben! Seine Konzerte führen ihn durch die ganze Welt. Von Kapstadt bis Hong Kong, Tel Aviv bis New York, Santiago de Chile bis nach Moskau. Toronto, Hanoi, Prag, Berlin, Budapest, London, Washington, Los Angeles, die Aufzählung könnte endlos weitergehen…

Thomas Anders' erschienenes Soloalbum „Pures Leben“ ist das erste deutschsprachige überhaupt in seiner 40-jährigen Karriere. Direkt ein Jahr später folgte "Ewig mit dir". Die daraus veröffentlichte Single "Das Leben ist jetzt" ist bei den Auftritten auf der Schlagernacht-Bühne nicht mehr wegzudenken.

In seiner 40jährigen Musiklaufbahn begeistert er bis heute in der Show-und Musikbranche als Solokünstler Millionen. Seine Fans schätzen sein faszinierendes Charisma und die stilvolle Nähe, die er in seinen Konzerten lebt. Sie lieben seine Songs voller Gefühl und Stimmungen.

Nach seinem erfolgreichen Duett-Album mit Florian Silbereisen (VÖ 2020), widmet sich Thomas Anders wieder einem Soloproject und erhört im Frühjahr 2021 mit seinem Album „Cosmic“ den langersehnten Wunsch seiner internationalen Fanbase – endlich wieder ein Album in englischer Sprache. Der Song „Cosmic Rider“ klingt genauso, wie ein Song klingen muss, um das Herz eingefleischter Fans höher schlagen zu lassen: Einerseits zu 100% der klassische Modern Talking Sound, wurde dieser doch konsequent weitergedacht und in die heutige Zeit transportiert. 

Thomas Anders ist ein Star, wandelbar, der sich in unterschiedlichen Formen präsentiert: groß bei Konzerten, elegant bei einer Gala, stimmungsvoll und persönlich zur Soirée oder leitend bei einer Moderation. Er begeistert sein Publikum für musikalische Zeitreisen und präsentiert neben seinen unzähligen Hits von Modern Talking viele andere weltbekannte Pop-Klassiker. Doch ganz gleich, wie Thomas Anders auftritt: Er ist und bleibt „The Gentleman of Music“.

 

Gute Laune, kann er!
 
Denn seine mitreißenden Popschlager Songs sind mit über 16 Millionen Streams auf Spotify und Amazon in ganz Deutschland, Österreich und der Schweiz beliebt. Die Presse schreibt: „so klingt die Zukunft des deutschen Popschlagers“.
 
Mit über 80 Tausend Fans auf Tik Tok und Instagram und über 10 Millionen Klicks auf YouTube, gehen seine Sounds regelmäßig viral. Sein Geheimrezept: Charme, Humor und Ohrwurmgarantie! 
 
Tim vereint Dance mit Schlager und damit auch jung und alt. Auf seinen Konzerten feiern alle Generationen zusammen! Ob mit Band oder allein, Tims mitreißende Bühnenperformance ist ein Garant für jede Party.
 
Seit 2022 ist der sympathische Sänger auch als Moderator zu sehen. Zusammen mit dem SWR und Kimmig Entertainment präsentiert er schlagfertig eigene Formate mit prominenten Gästen. 
 
Aufgewachsen im Ruhrgebiet verschlug es Tim während seines Studium nach New York. Ausgerechnet in der 6.000 km entfernten Metropole, die niemals schläft, entdeckte er seine Leidenschaft für den deutschen Schlager. 
 
Mit mehreren Gold- und Platinauszeichnungen zählt er heute zu den gefragtesten Produzenten in der Branche. So ist es wenig überraschend, dass Größen wie u. a. Helene Fischer, Howard Carpendale, Michelle, DJ Ötzi oder Matthias Reim auf sein Händchen für eingängige Hits vertrauen.

Vicky Leandros hat Musikgeschichte geschrieben: Über 55 Millionen verkaufte Tonträger, der Sieg beim 72’er Grand Prix Eurovision mit „Après toi“ und Veröffentlichungen in mehr als 55 Ländern sind nur einige der Highlights ihrer beeindruckenden internationalen Karriere.

Seit inzwischen 57 Jahren sind Vicky Leandros’ unverwechselbare Stimme und große musikalische Bandbreite ein Garant für den erfolgreichen Spagat zwischen Chanson, Pop, Soul, Schlager und Folklore.

Die Ausnahmekünstlerin begeisterte ihr Publikum immer neu: mit so wunderbaren Liedern wie „Ich liebe das Leben“, „L’amour est bleu“, „Après toi“, „Ich bin“ und „Ich hab’ die Liebe geseh’n“, mit unvergessenen Chansons wie „Ne me quitte pas“, „Wie sich die Mühlen dreh’n im Wind“ und „Free again“, mit Rocksongs wie „Fire and rain“ und griechischen Titeln wie „Nichta magikia“ von Mikis Theodorakis und natürlich mit ihrem legendären „Theo, wir fahr’n nach Lodz“.

Ihre unverwechselbare Stimme und ihre bis heute überzeugende, erfrischende Bühnenpräsenz lassen keinen Zweifel daran: Vicky Leandros ist eine Ikone. Ein Lied, gesungen von ihr, erkennt man beim ersten Ton.
 

voXXclub –Einzigartiger Dauerbrenner
 
Ihre Hits kamen und kommen Schlag auf Schlag. Seit der voXXclub erstmals mit ‚Rock Mi‘ die Volkspop-Szene aufmischte, sind die fünf Vokal-Akrobaten Stammgäste in den Charts, in den TV-Shows und auf den Bühnen!

‚Rock Mi‘ war die Initialzündung. 2012, plötzlich und unerwartet wackelten in einem Münchner Einkaufszentrum die Wände. Flashmob. Der Blitz löste nicht nur den ersten Hit der Band aus, sondern war auch der Startpunkt einer atemberaubenden Karriere. Mit Witz und Charme, starken Stimmen und kraftvollen Bühnenauftritten, setze der voXXclub ab diesem Moment völlig neue Maßstäbe in der Volksmusik.

Boy Band? Ursprünglich ja, aber aus dieser Bezeichnung sind die fünf Künstler längst entwachsen. Aus jungen Burschen wurden Männer, eine Band, eine Einheit, ein Kreis verschworener Freunde ohne deren gruppeninterne Chemie diese Dynamik wohl nie entstehen würde.

Die Liste der Auszeichnungen ist lang und voXXclub haben unzählige Hits. Die Songs des voXXclub auf Oktoberfest-Gaudi zu reduzieren wäre wohl viel zu kurz gegriffen. Ja, mit „Rock Mi“, „Donnawedda“ und „Anneliese“ zählen voXXclub zu den Dauerbrennern des Münchner sowie allen Großfesten. Aber da gibt es noch so viel mehr, wie zum Beispiel ‚Ziwui‘, bei dessen Songtitel Vogelgezwitscher Pate stand. Im Jahr darauf rockte der voXXclub mit ‚Geiles Himmelblau‘ die großen Bühnen und immer öfter die Fernsehshows.

Die Kombination aus Gesang, Choreografie, Arrangement, dazu ein Sound, welcher sich wohltuend von den szeneüblichen Gegebenheiten fernhält, begeistert die Redaktionsstuben ebenso wie die Zuseher.

2018 die Teilnahme beim deutschen Vorentscheid zum ESC mit ‚I mog di so‘. Hier ist vor allem auch auf die weiterführende Textzeile „...so wie du bist“zu verweisen, denn auch das ist ein wesentlicher Teil der Akzeptanz der Band beim Publikum, dass sich der voXXclub nicht als reine Gaudi-Truppe versteht, sondern vielmehr auch immer wieder mit Textpassagen und Inhalten aufzeigt, die im Genre nicht unbedingt an der Tagesordnung sind. Und so liefern voXXclub dauerhaft und mit viel Freude und Können unermüdlich zusätzliche Hits wie „Der Wellerman Song“, „A Jeder“, „Seele der Ferne“, „Auf der Vogelwiese“ oder „Was geht hier ab“ und sie rocken live alle Bühnen mit ihrer einzigartigen Choreo und animieren damit jedes Publikum zur Begeisterung.