Ben Zuckers unglaubliche Erfolgsgeschichte geht weiter! 
Mit seiner ungekünstelten und offenen Art hat sich Ben Zucker in Rekordzeit zum erfolgreichsten und beliebtesten männlichen Solo-Act innerhalb der deutschsprachigen Musikwelt entwickelt, der Fans in Deutschland, Österreich und in der Schweiz in seinen Bann zieht. Mit mehr als 100.000 verkauften Tickets kann Ben Zucker auf seine erste ausverkaufte Arena-Tournee im Herbst 2019 zurückblicken. Nachdem bereits über 10 Open-Air-Konzerte im Sommer und 15 Hallentermine im Herbst 2020 im Verkauf sind, freut sich der Berliner nun seine Teilnahme bei der diesjährigen „Schlagernacht des Jahres 2020" anzukündigen. Wie gewohnt wird der Ausnahmekünstler mit der unvergleichlichen Reibeisenstimme das Publikum von Beginn an mit seinem powervollen Live-Auftritt begeistern und die Arenen Deutschlands zum Kochen bringen.
 

Sein Name steht ganz klar für die Schlagersensation des Jahres 2018: Eloy de Jong.Seit Monaten Top-10 und Hitkandidaten ohne Ende: Nachdem der ehemalige Caught in the Act-Sänger schon im Juni Platz 2 sowie die Spitze der deutschen Schlagercharts erstürmt hatte, belegte der Niederländer mit seinem Debütalbum „Kopf aus – Herz an“, das seit der Veröffentlichung nicht mehr aus der Top-Region wegzudenken ist, wenige Wochen später sogar die Spitzenposition in den offiziellen deutschen Albumcharts. Auch in Österreich und der Schweiz hatte der von Christian Geller produzierte Longplayer auf Anhieb die Spitzenplätze der Charts aufgemischt: Parallel zu Platz 2 in Österreich ging das facettenreiche Schlageralbum des Sängers in der Schweiz auf die #10!

Einst Mitglied von einem der größten und erfolgreichsten Pop-Acts der Neunziger, hatte Eloy de Jong schon 2015 die zweite Karrierephase mit seiner Band Caught in the Act eingeläutet – um dieses Jahr nun als Solokünstler mit ultrazeitgenössischem Schlagersound im Gepäck so richtig abzuräumen. Während die gewinnende Art des 45-jährigen Sonnyboys heute noch ansteckender wirkt als damals – bester Beweis: seine wahnsinnig emotionale Solo-Debütperformance bei Florian Silbereisen begeisterte ein Millionenpublikum und avancierte im Anschluss zum YouTube-Hit mit siebenstelligen Viewzahlen –, belegt sein komplett auf Deutsch eingesungenes Schlagerdebüt eindrucksvoll, dass aus dem einstigen Teenager-Schwarm mit den Jahren ein sehr viel reiferer Künstler geworden ist, der in seinen Songs Leichtigkeit und Tiefgang kombiniert. Seine Message, die sich wie ein roter Faden durch den emotionalen Erstling zieht: Sich selbst zu akzeptieren und treu zu bleiben, sich nicht zu verbiegen, aufs eigene Herz zu hören und Vorurteile aus dem Weg zu räumen.

Geboren 1973 in Den Haag, war Eloy de Jong als Kind nicht nur extrem musikalisch, sondern obendrein auch tänzerisch begabt: In lateinamerikanischen Tänzen war er zwischenzeitlich sogar niederländischer Jugendmeister, um 1993 (vor 25 Jahren!) schließlich bei Caught in the Act anzukommen – einer der erfolgreichsten Boygroups des Jahrzehnts. Zwischen 1994 und 1998 zählte die vierköpfige, britisch-holländische Gruppe zu den Chartstürmern schlechthin; gerade im deutschsprachigen Raum landeten sie Mega-Hits wie das über 500.000-fach verkaufte „Love Is Everywhere“ oder auch „Babe“. Als die vier Mitglieder im August 1998 nach ihrem großen Abschiedskonzert in Magdeburg getrennte Wege gingen, konnten sie auf insgesamt 20 Millionen verkaufte Tonträger, gleich drei Top-10-Alben in Deutschland, jede Menge Gold und Platin, einen Goldenen Löwen sowie mehrere BRAVO-Ottos zurückblicken.

Noch vor der Jahrtausendwende war Eloy de Jong der erste Boygroup-Star, der sein Coming-Out hatte, als er und sein damaliger Partner Stephen Gately (Boyzone) ihre Beziehung öffentlich machten. „Ich hatte immer Angst gehabt vor diesem Moment, aber die Reaktion der Medien und Fans war herzerwärmend“, sagte er später über die Beziehung, von der auch seine allererste Solo-Single „Egal was andere sagen“ handelt, deren offizieller Videoclip binnen kürzester Zeit mehr als 3 Millionen Views verzeichnen sollte.

Zu Beginn des neuen Jahrtausends konzentrierte sich Eloy de Jong dann zunächst auf ganz andere Dinge: Der Sänger gründete eine erfolgreiche TV-Produktionsfirma und fand auch privat sein Glück – seither lebt er mit seinem Partner Ibo und der gemeinsamen Tochter zusammen. Auf sporadische, ausgewählte Auftritte (z.B. bei „Das perfekte Promi-Dinner“, „ZDF Fernsehgarten“) folgte dann ab Mitte des Jahrzehnts die umso fulminantere Rückkehr zu seiner eigentlichen Leidenschaft – der Musik. Nach den Comeback-Erfolgen mit Caught in the Act, die seit ihrer vom ZDF übertragenen Silvesterperformance 2015 am Brandenburger Tor wieder einen Erfolg nach dem nächsten feiern, hat Eloy de Jong mit Christian Geller den perfekten Produzenten gefunden, um gemeinsam die Schlagerwelt zu erobern: Nach sensationeller Erstplatzierung und etlichen umwerfenden TV-Auftritten dürfen sein Schlager-Debüt „Kopf aus – Herz an“ und die dazugehörigen Hit-Auskopplungen (u.a. auch Download- und Airplay-Dauerbrenner „Schritt für Schritt“) als Schlager-Soundtrack des Jahres gelten.

Schon in jungen Jahren widmete sich der ansonsten bekanntermaßen fußballbegeisterte Giovanni Zarrella dem Klavier und nahm als Teenager auch Gesangsunterricht. Sein Antrieb war derselbe Traum, den schon sein Vater Bruno gehabt hatte: Als Musiker auf den größten Bühnen zu stehen, die Menschen mit Liedern zu begeistern, sie zumindest für den Moment dem Alltag zu entreißen. Zarrella verwirklichte diesen Traum bekanntermaßen schon ab Ende 2001 – mit der Gruppe Bro’Sis. Bis 2006 sollte die Band über vier Millionen Tonträger verkaufen; dazu gab’s jede Menge Gold- und Platinauszeichnungen und reihenweise Awards.

Aber er glänzt auch in vielen anderen Bereichen – als Moderator, Dokusoap-Protagonist, Gast-Schauspieler, Synchronsprecher und Blogger-Guru, nicht zuletzt auch als Tänzer („Let’s Dance“) und begnadeter Fußballer –, doch er kehrte in regelmäßigen Abständen zur Musik zurück und verzeichnete auch als Solomusiker schon etliche Erfolge: Angefangen bei der Top-10-Single „Wundervoll“ (2008) über „I Can’t Dance Alone“ feat. Ross Antony bis hin zu den packenden Rat-Pack-Interpretationen wie „Only Man In The World“.

Heute ein sehr viel reiferer Künstler, der ganz unterschiedliche Emotionen in seinen Songs transportieren kann, schreibt sich Giovanni Zarrella nun sein Lebensmotto auf die Fahne und liefert ein sonnengetränkt-zeitgenössisches Update zum italienischen Lebensgefühl – La vita è bella!
 

Viele seiner Songs sind längst Evergreens und er steht seit Jahrzehnten auf den ganz großen Bühnen:
Der Sänger und Entertainer Howard Carpendale kann stolz auf seine 50-jährige Musikkarriere zurückblicken.
Nach Deutschland kam der gebürtige Südafrikaner in den 60er Jahren, eigentlich nur für ein einmonatiges Engagement. Doch er blieb, und wurde einer der beliebtesten Sänger hierzulande mit Hits wie „Ti amo“ oder „Hello Again“. Ausverkaufte Tourneen, herausragende Chart Erfolge und über 25 Millionen verkaufte Tonträger kennzeichnen seine Karriere, die 2003 durch einen Rücktritt nur unterbrochen wurde. 2007 feierte Howard Carpendale sein umjubeltes Comeback und hat für seine Fans bis heute nichts von seiner Faszination eingebüßt. Howard Carpendale steht nicht still und das ist das, was ihn ausmacht.

Seit Jahrzehnten begeistert der "König von Mallorca" sein Publikum und hat sich in seiner Karriere immer wieder weiterentwickelt. Jürgen Drews kann auf eine lange musikalische Karriere zurückblicken. Schon 1967 hat der in Nauen geborene Sänger seine Leidenschaft zum Beruf gemacht und dafür in jungen Jahren sogar sein Medizinstudium geschmissen. Jetzt hat Jürgen Drews ein Album mit all seinen bekannten Hits neu aufgenommen. Drews covert sich hier sozusagen selber: Drews feat. Drews!
Es sind gerade diese Mega-Nummern wie „Ein Bett im Kornfeld“, „Barfuß durch den Sommer“, „König von Mallorca (mit Ramona als Background Sängerin)“, “Das kann doch nicht wahr sein“, „Über uns ist nur der Himmel“, „Wir ziehn heut Abend aufs Dach“, „Irgendwann, Irgendwo, Irgendwie“, „Du schaffst mich“, „Wieder alles im Griff“ oder „Ich bau dir ein Schloss“, die Onkel Jürgen, wie ihn seine Fans liebevoll nennen, zu einer wahren Ikone des Partyschlagers machten. Natürlich sind viele der älteren Hits mittlerweile klanglich etwas in die Jahre gekommen. So kam man auf die Idee, sich die unzähligen Smash-Hits nochmal so richtig vorzunehmen und auf Hochglanz zu polieren. Eine Idee, die sich ausgezahlt und nochmal das Beste aus den Liedern herausgeholt hat. Neben diesen Solo-Hits hat Jürgen auch noch einige Supernummern der legendären Les Humphries Singers, deren Mitglied er ja bekanntlich in den 70ern war, aufgenommen. Zu hören sind fetzige neue Aufnahmen von „Mexiko“ und dem legendären „Mama Loo“.  Jürgen Drews hat natürlich selbst bei der Auswahl und Produktion Hand angelegt.

Mit der aktuellen Single aus dem Album „Und ich schenke dir einen Regenbogen“ hat Drews übrigens auch noch einen nagelneuen Hit im Köcher. Er beweist hier eindrucksvoll, dass liebevolle, fantasievolle Texte und moderner Partysound wunderbar zusammenpassen. Der druckvolle Disco Fox ist ein garantierter Tanzflächenfüller. Moderne, kraftvolle Dance Sounds und powervolle E-Gitarren geben dem Song Druck und bisweilen etwas Hymnenartiges. Drews hat es einfach drauf und klingt auch heute noch so frisch und jung, wie mit 20. Das macht ihn aus und seine 22 Songs auf „Drews feat. Drews“ einfach unsterblich.
 
Fragt man nach Jürgens Erfolgsrezept über genau fünf Jahrzehnte Showgeschäft? So ist das recht einfach festzumachen: Er war sich nie für irgendwas zu schade und sieht sich selbst als ganz normalen, bodenständigen Menschen. Er ist ein Typ wie du und ich. Er selbst sagt zu sich: „Ich bin ein ganz normaler Heini!“. Dem wäre soweit nichts mehr hinzuzufügen, außer, dass Jürgen Drews bei ausgewählten Schlagernächten des Jahres 2020 dabei ist!

Mit ihrer Debütsingle “Die immer lacht” schoss Kerstin Ott im Januar 2016 buchstäblich über Nacht aus dem Nichts an die Spitze der Singlecharts.
Die Single wurde vom Marktforschungsunternehmen GfK Entertainment offiziell zum erfolgreichsten Werk des Jahres 2016 erklärt und mit dem Deutschen Musikautorenpreis ausgezeichnet.

Wer nun an ein One-Hit-Wonder denkt, liegt mehr als falsch. Die Nachfolgesingle „Scheissmelodie“ avancierte zum Sommerhit und erhielt den Gold-Status.

Weitere Singleauskopplungen des Erfolgsalbums "Herzbewohner" folgten und die geerdete Musikerin entwickelte sich zu einem Publikumsliebling.

Das Erfolgsrezept der charismatische Musikerin aus dem norddeutschen Kleinstädtchen Heide ist aus dem Leben gegriffene Erlebnisse unverschnörkelt und direkt in ihren oft hintergründigen Songs zu verarbeiten.

2018 erschien das zweite Album „Mut zur Katastrophe“ der zweifachen Gewinnerin des deutschen Musikautorenpreises. Kerstin Ott hat noch nie zurückgeschreckt viel aufs Spiel zu setzen, schwierigen Situationen zu meistern oder neue Herausforderungen anzunehmen. Auf "Mut zur Katastrophe präsentiert sich die Sängerin von einer ungewöhnlich kämpferischen, furchtlosen Seite. Nach der Vorab-Single „Nur einmal noch“ erschien die Single „Regenbogenfarben“, Kerstin Otts ganz persönliche Hymne auf Toleranz, Offenheit und Vielschichtigkeit.

Die passionierte Powerfrau Maite Kelly bietet ihrem Publikum ein besonderes Konzerterlebnis, das Kraft gibt, positive Energie verströmt und ein Lächeln auf die Gesichter zaubert. Sie vergleicht dieses Gefühl mit einer musikalischen Umarmung. Dafür arbeitet sie mit viel Fleiß und Disziplin an ihrer Musik sowie an der Bühnenshow. Dabei besinnt sich Maite Kelly auf ihre Wurzeln und teilt ihre persönlichsten Erinnerungen als auch ihre eigene Bestimmung – als Entertainerin, als Privatmensch und vor allem als Mutter von drei Töchtern. Die Liebe spielt dabei immer eine zentrale Rolle. Und das Herz steht bei allem im Mittelpunkt. Maite Kelly scheut sich nicht davor, ihr Herz offenzulegen, holt mutig genau dort das Publikum ab – und sorgt für große Gefühle. Mit ihrer warmherzigen Ausstrahlung, ihrem unwiderstehlichen Charme und ihrem umwerfenden Facettenreichtum schafft es Maite Kelly jeden einzelnen von der ersten Sekunde an in ihren Bann zu ziehen. Darauf dürfen sich die „Schlagernacht des Jahres“ – Fans bereits im Frühjahr 2020 freuen, bevor die Ausnahmekünstlerin im Herbst 2020 mit der Zusatztour „Liebe lohnt sich“ ihren Siegeszug fortführen wird.
 

Wer diese Stimme hört, kriegt sie nicht mehr aus dem Kopf. Rau, zärtlich und mit ganz viel Leidenschaft bringt Marina Marx 100% das rüber, was sie fühlt – was wir alle fühlen. Denn das Leben besteht nicht nur aus rosarotem Weichzeichner: Uns bewegen auch unsere wilden Nächte und wunderbaren Fehler – und hier ist endlich eine starke Frau, die sich traut, darüber zu singen.
Ihr Talent wurde Marina schon in Ulm in die Wiege gelegt, das Selbstbewusstsein hat sie sich im Laufe ihrer Karriere dazuverdient: Schulband, Musicals und Gospel Chor waren die ersten Schritte, später brachte sie sich Gitarre und Klavier bei und performte mit ihren Bands in ganz Deutschland. Dabei erspielte sie sich ihre umwerfenden Livequalitäten in schummrigen Bars, angesagten Clubs und spontan auf der Straße – klar, dass auch das Fernsehen sie irgendwann entdeckte und Marina die Jury der 2016er-Staffel von „The Voice of Germany“ restlos umhaute.
Für Marina ist der Mix aus Rock und Schlager kein Widerspruch, sondern die perfekte Art, sich auszudrücken und aus dem echten Leben zu erzählen. Das Ergebnis sind offenherzige Songs wie „Geilster Fehler“ oder die Uptempo-Nummer „One Night Stand“, die direkt im Bauchgefühl andockt, spätestens im Chorus alle Bedenken über Bord wirft und kein Blatt vor den Mund nimmt – weil eine echte Rocklady wie Marina das nicht nötig hat.
Ihre erste Single „One Night Stand“ wurde direkt zum Hit. Innerhalb kürzester Zeit erzielte sie 1 Million Klicks bei YouTube und steht jetzt kurz vor 2,5 Millionen YouTube Aufrufen. Was für ein unglaublicher Erfolg für eine erste Single.

Es folgten zahlreiche TV Shows wie „Schlager des Sommers“ MDR, „ZDF Fernsehgarten“, „Immer wieder Sonntags“ ARD, „Sommer bei uns“ MDR u.v.a.
Im Herbst/Winter erscheint die zweite Single und im Frühjahr/Sommer 2020 das schon von allen mit Spannung erwartete erste Album.

Als junges Mädchen bei einem Nachwuchswettbewerb entdeckt, begann der bemerkenswerte Karriereweg der heutigen Pop- und Schlagerikone Marianne Rosenberg. Fünf Jahrzehnte sind seit ihrer ersten LP „Fremder Mann“ vergangen. Ihre Hits wie „Er gehört zu mir“ oder „Marleen“ wurden im Laufe der Jahre zu einem Teil des deutschen Liederguts und prägten die deutsche Musikgeschichte.
 
In den 70er Jahren wurde der damalige Teenie-Star Marianne Rosenberg als erfolgreichste deutsche Pop-Sängerin gefeiert. Zahlreiche Auszeichnungen, Awards, Chartplatzierungen und musikalische Highlights sammelten sich in dem letzten halben Jahrhundert an. Marianne Rosenberg kann voller Stolz auf eine beachtliche musikalische Karriere zurückblicken, doch sie richtet ihren Blick viel lieber nach vorn und startet mit neuem Album und der gleichnamigen Tournee voller Power in das Jubiläumsjahr. Zwischen einem zeitgenössischen Soundcocktail aus Pop, Schlager, Soul und Dance lässt die Tochter einer Berliner Künstlerfamilie ihre musikalischen Wurzeln gekonnt einfließen und singt dabei immer mit dem Herzen, so wie es ihr einst der Vater mit auf den Weg gab.
 
Im Sommer und Herbst 2020 wird Marianne Rosenberg ihre neusten Songs der aktuellen LP sowie ihre Evergreens auf der großen Schlagernachtbühne mit dem Publikum teilen und 50 Jahre Bühnenjubiläum gebührend feiern.
 

Matthias Reim wird 26.11.1957 in Korbach/Nordhessen geboren und ist der zweite von insgesamt vier Brüdern. Seine Liebe zur Musik entdeckt er schon sehr früh. Auf Wunsch des Vaters, ein Oberstudiendirektor, beginnt Matthias Reim nach dem Abitur 1976 sein Studium in Germanistik und Anglistik an der Uni Göttingen. Aber er macht weiter Musik, spielt und singt in Diskotheken – und vernachlässigt dabei mehr und mehr sein Studium. Reim bricht 1980 sein Studium endgültig ab und beschließt, Musiker zu werden. Er komponiert für Künstler wie Roy Black, Jürgen Drews und Bernhard Brink und verdient sich damit schon ganz gut seinen Lebensunterhalt. Vom großen Erfolg aber ist er noch weit entfernt... Einige Jahre später, im Jahr 1990 schafft Matthias Reim den Durchbruch als Musiker – er wird über Nacht zum Superstar: mit „Verdammt, ich lieb‘ Dich“ schafft er den erfolgreichsten Hit der 90er Jahre, sein erstes Album verkauft sich rund 2,5 Mio. mal. Auch die Jahre darauf hält das Reim-Fieber weiter an, sein zweites Album sowie die ausverkaufte Tournee durch Deutschland werden zum Super-Erfolg. Matthias Reim ist ganz oben. Nur zwei Jahre nach seinem Durchbruch flieht er vor dem Rummel und zieht sich aus dem Showgeschäft zurück, komponiert aber fleißig weiter. Mitte der 90iger versucht er sich an einem neuen Album zusammen mit den besten Musikern Englands, aber der Kontakt zu den deutschen Fans scheint nicht mehr so zu sein, wie er war. Das neue Jahrtausend, 2000, beginnt dann für Reim mit einer Erfolgsserie. Er veröffentlicht sein neues Album „Wolkenreiter“ und hat damit ein sensationelles Echo. Alle Fachleute sind sich darüber einig, dass es seine beste Platte seit 10 Jahren ist und Matthias Reim geht 2001 auf Tournee. Nach dieser Tour erleidet er einen Tiefschlag, sein Manger verspekulierte Reims ganzes Geld, rund 14 Millionen Euro. Gedrückt von seiner Schuldenlast arbeitet er weiter an seinem Album „REIM“, das auf Anhieb eine gute Platzierung in den Top Ten erreicht und erhält dafür Gold und eine Echo-Nominierung. 2005 erscheint sein Album „Unverwundbar“ und auch dieses Album wird vergoldet. Die finanzielle Situation spitzt sich zu, aber das hält Matthias Reim nicht davon ab, weiter vor seinem Publikum aufzutreten. Er wird immer mehr zum Bühnenkünstler und erobert auch die jungen Zuschauer für seine Fangemeinde. 2010 ist Matthias Reim schuldenfrei und sein im Oktober 2010 veröffentlichtes Album „Sieben Leben“ wird sein größter Plattenerfolg seit 15 Jahren. Er steuert auf Platinstatus zu. 2011 geht Matthias Reim auf erfolgreiche Konzert-Tournee und mit seinem in 2013 veröffentlichten Album „Unendlich“ erreicht er einen Album-Chart-Erfolg. Noch in 2013 geht Matthias Reim auf große Deutschlandtournee, bekommt für das Album „Unendlich“ die „Goldene Schallplatte“ für über 100.000 verkaufte Tonträger und 2014 Platin für über 200.000 verkaufte Tonträger.

Was zeichnet eine erfolgreiche Künstlerin aus? In erster Linie natürlich ihr besonderes Talent, verbunden mit einer einnehmenden Ausstrahlung und einem ebenso feinen Gespür für die Dinge, die das Publikum bewegt. Genauso wichtig, wenn nicht vielleicht sogar viel wichtiger, ist aber ein starker Wille. Die Entschlossenheit, sich niemals verbiegen zu lassen und der Mut, immer man selbst zu bleiben. Auch in schwierigen Zeiten. Michelle stellt seit mittlerweile drei Jahrzehnten ein hell funkelndes Paradebeispiel all dieser Superstar-Qualitäten dar: Eine waschechte Vollblutentertainerin, die immer ihren ganz eigenen Weg gegangen ist und die heute zu einer der beliebtesten und erfolgreichsten Sängerinnen innerhalb der deutschsprachigen Schlagerlandschaft zählt. Mit mehr als vier Millionen verkauften Tonträgern, einem wahren Regen an Awards und Auszeichnungen sowie reihenweise ausverkauften Tourneen hat sich das 47-jährige Energiebündel zu einer wirklichen Ausnahmeerscheinung entwickelt, deren von sämtlichen Höhen und Tiefen geprägter Werdegang absolut beispiellos ist. Nach fast drei turbulenten Dekaden präsentiert sich Michelle heute lebendiger und leidenschaftlicher denn je!

Seit beinahe 20 Jahren mischt er an der Spitze der Partyzunft die Szene auf: Mickie Krause. Ob feierfreudige Balearen-Urlauber, Ski-Haserl beim Après Ski oder jedes beliebige Festzelt quer durch die Republik – Mickie Krause rockt sie alle!

Die Band mit Ohrwurmgarantie
 
40 Jahre und kein bisschen leise. Seit 1980 schreibt die Münchener Freiheit Musikgeschichte und lieferte einen der größten Ohrwürmer der deutschsprachigen Popmusik ab.
 
Die Inspiration zu ihrem Bandnamen holten sich Sänger und Keyboarder Stefan Zauner und Gitarrist Aron Strobel von einem gleichnamigen Café in der bayerischen Metropole. Als Münchener Freiheit starteten sie zunächst mit Bassist Freddie Erdmann und Schlagzeuger Günter Stolz, bevor sich die endgültige Besetzung formierte: 1983 stießen Michael Kunzi (Bass und Gesang), Alexander Grünwald (Keyboard) und Renard Henry Hatzke (Schlagzeug) als weitere Mitglieder dazu.
 
Erste Erfolge feierte die Band mit den Alben „Umsteiger“ von 1982 und „Licht“ aus dem darauffolgenden Jahr, eine erste Chartplatzierung brachte die Single „Oh Baby“. Ende 1985 erfolgte schließlich der finale Durchbruch mit der Single „Ohne dich (schlaf ich heut Nacht nicht ein)“, die sich nicht nur über mehrere Wochen in den deutschen Charts einnistete. In Österreich und der Schweiz belegte der Song jeweils Platz eins. Von da an ging es Schlag auf Schlag. Hits wie „Tausendmal du“, „So lang man Träume noch leben kann“ oder „Bis wir uns wiedersehn“ machten die Münchener Freiheit nicht nur einer breiten Masse bekannt, sondern heimsten auch weitere Chartplatzierungen ein.

Ende der Achtziger wagte sich die Band kurzfristig auch auf englischsprachiges Terrain und produzierte das Album „Romancing In The Dark“. Der Schritt sollte sich lohnen, denn die aus dem Album veröffentlichten Singleauskopplungen mischten sich in Norwegen, Frankreich oder Holland unter die Top-Ränge der Charts. In den Neunzigern wurde der von Hubert Kah produzierte Song „Liebe auf den ersten Blick“ ein großer Erfolg der Musiker aus München. Was den Live-Aktivitäten der Band, die zur Freude ihrer Fans unermüdlich durch den deutschsprachigen Raum tourte, keinerlei Abbruch tat.
 
Mit dem 2009 veröffentlichen Album „Eigene Wege“ erreichte man die Top 10 der Charts. Zum 30-jährigen Jubiläum ein Jahr später veröffentlichte die Band neben dem Studioalbum „Ohne Limit“ die Single „Seit der Nacht“, bevor 2011 Gründungsmitglied und Sänger Stefan Zauner seinen Ausstieg verkündet.
 
Mit Tim Wilhelm konnte die Band jedoch einen fantastischen neuen Frontmann gewinnen. Mitbegründer und Gitarrist Aron Strobel sagte damals: „Wir sind noch zu jung, um schon aufzuhören.“ Gemeinsam mit dem charismatischen Sänger und dem 2013 veröffentlichten Album, das passenderweise den Titel „Mehr“ trägt, schlug man also ein neues Kapitel der Bandgeschichte auf. Es wurde in zwei Versionen veröffentlicht: als normale CD sowie als Limited Edition mit den zehn größten Hits der Münchener Freiheit. Das bis dato letzte Album der Münchener Freiheit erschien unter dem Titel „Schwerelos“ 2016.
 

Nik P. gehört zu den Top-Sängern und Songschreibern in der Schlagerwelt. Erfolge und Auszeichnungen pflastern seinen Karriereweg. Alle Welt singt auch heute noch „Ein Stern, der deinen Namen trägt“, ein Riesen-Hit aus dem Jahre 2007. Danach ging es stetig weiter bergauf: Zweimal erreichte er mit seinen Alben Platinstatus. Für die Hitsingle „Ein Stern“ (zusammen mit DJ Ötzi) erhielt er den „Echo“ sowie die „Krone der Volksmusik“ und erst kürzlich vierfach Platin in Deutschland. Zu Beginn des Jahres feierte Nik zudem mit dem ebenfalls von ihm verfassten Titel „Geboren um dich zu lieben“ erneut hohe Charterfolge – ebenfalls zusammen mit DJ Ötzi! Unter dem Titel „Da oben“ hat Nik P. nun ein ganz besonderes neues Album veröffentlicht, welches eine Art persönliche „Best Of Reloaded“ des österreichischen Sängers ist. Von Nik P. wurden ausgesuchte alte Hits und Raritäten, die den deutschen Fans weitestgehend unbekannt sein dürften, komplett neu aufgenommen - zudem wurden fünf neue Songs eingespielt.

Liebe ist stärker als Hass – so lautet die hoch aktuelle Botschaft von Sarah Jane Scott, der Queen Of Country-Schlager, mit der sie ihr Publikum aus der lähmenden Ohnmacht dieser manchmal sehr grauen Tage reißen möchte. In einer tief gespaltenen Zeit sprühen ihre Songs nur so vor positiver Energie und Hoffnung, wie sie bereits mit ihrer ersten Single „It´s A Beautiful Life (Hallelujah)“ gezeigt hat. Mit dem packenden Ohrwurm „I Love You (I`ll Tell You In A Song) (Madizin Remix)“ koppelt das sympathische Urban-Cowgirl nun eine brandneue Hitsingle aus ihrem aktuellen Studioalbum „Sarah Jane Scott“ aus.

Ihre Lebensfreude ist absolut ansteckend: Sarah Jane trifft mit ihrem außergewöhnlichen Stil-Crossover den Nerv der Zeit.  Die 31-jährige Künstlerin verkörpert perfekt die unbegrenzten Möglichkeiten des amerikanischen Traums, die sie mit viel Sinn für die deutsche Lebensart verbindet. Sie performt alle Songs in ihrem Gesang aus Deutsch und Englisch, den Sarah Jane mit ihrem markanten Ukulele-Spiel sowie mitreißenden Ohrwurmmelodien zu einem modernen, frischen und tanzbaren Country-Schlager-Sound verbindet. Mit ihrem kürzlich erschienenen Album „Sarah Jane Scott“ konnte die aus Pennsylvania stammende Musikerin den höchsten Einstieg in die deutschen Longplay-Charts während ihrer gesamten Karriere feiern. Diese Liebe möchte Sarah Jane ihren Fans nun auf der neuen Single „I Love You (I`ll Tell You In A Song) (Madizin Remix)“ zurückgeben.

2020 ist Sarah Jane bei mehreren Schlagernächten vor Ort – freut Euch drauf!!!
 

Und – mit welchem Gefühl sind Sie heute Morgen aufgewacht? Thomas Anders jedenfalls mit einem sehr guten. „Ich liebe das Leben!“, sagt der Mann, und jetzt könnte man natürlich sagen: Wie denn auch nicht, wenn man eine lebende deutsche Musiklegende ist. Doch darum geht es hier nicht, und jeder, der um die geerdete Art des Musikers weiß, der bis heute in seiner Heimatstadt Koblenz lebt, wird bestätigen: hier sind ganz andere Kräfte am Werk: „Du hast jeden Tag die Chance, das Beste aus deinem Leben zu machen. Gestehe dir auch ein, zu sagen: heute war so ein geiler Tag, das war der beste Tag meines Lebens! Das ist natürlich einfacher gesagt als getan, aber wenn ich morgens aufstehe und sage: ‚Boah, hab ich keinen Bock!’, dann kann ich auch nichts erwarten“, befindet Thomas Anders, und wer sich je überlegt hat, wie es möglich ist, mehr als 40 Jahre zu den prägenden Figuren in der deutschen Musiklandschaft zu zählen, findet in dieser Einstellung wohl einige Antworten. Oder man hört gleich „Pures Leben“, Thomas Anders’ 2017 erschienenes Soloalbum und – Achtung, wir machen weiter mit den Superlativen – das erste deutschsprachige überhaupt in seiner 40-jährigen Karriere.

Dafür arbeitet Thomas Anders mit den erfolgreichsten deutschen Songschreibern (u.a. für Helene Fischer, Howard Carpendale und Udo Lindenberg) zusammen. Nach Jahren des Englisch Singens musste Anders sich von Grund auf neu mit seiner Muttersprache befassen. Er setzte sich eingehend mit der Phonetik auseinander.

In seiner 40jährigen Musiklaufbahn begeistert er bis heute in der Show-und Musikbranche als Solokünstler Millionen. Seine Fans schätzen sein faszinierendes Charisma und die stilvolle Nähe, die er in seinen Konzerten lebt. Sie lieben seine Songs voller Gefühl und Stimmungen.

Thomas Anders ist Vollblutmusiker mit einem nahezu unendlichen Erfahrungsschatz in der Entertainmentbranche. Seit über 40 Jahren steht er auf der Bühne und hatte vor mehr als 35 Jahren seinen ersten TV-Auftritt bei Michael Schanze. Danach ging seine Karriere konsequent in eine Richtung: Nach oben! Seine Konzerte führen ihn durch die ganze Welt. Von Kapstadt bis Hong Kong, Tel Aviv bis New York, Santiago de Chile bis nach Moskau. Toronto, Hanoi, Prag, Berlin, Budapest, London, Washington, Los Angeles, die Aufzählung könnte endlos weitergehen…

Thomas Anders ist bis heute der einzige internationale Star, der zwölfmal im historischen Moskauer Kreml auftrat, der Royal Albert Hall Russlands – natürlich vor ausverkauftem Haus.

Thomas Anders ist ein Star, wandelbar, der sich in unterschiedlichen Formen präsentiert: groß bei Konzerten, elegant bei einer Gala, stimmungsvoll und persönlich zur Soirée oder leitend bei einer Moderation. Er begeistert sein Publikum für musikalische Zeitreisen und präsentiert neben seinen unzähligen Hits von Modern Talking viele andere weltbekannte Pop-Klassiker. Doch ganz gleich, wie Thomas Anders auftritt: Er ist und bleibt „The Gentleman of Music“.

2020 ist der Gentleman of Music auch bei den Schlagernächten zu Gast!

Nach seinem Erfolgsalbum „Möwengold“, das 2018 auf Platz 11 der offiziellen deutschen Charts einstieg, gehört Vincent Gross ohne Frage zu den erfolgreichsten deutschen Newcomern des deutschen Schlagers.

Vincent Gross schafft es mit seiner frischen, positiven Art und seiner gelungenen Mischung aus Pop, Dance und Schlager die Zukunft des modernen Schlagers mustergültig zu repräsentieren. Genau wie Justin Bieber begann Vincent, Coversongs mit der Videokamera aufzunehmen und die kurzen Clips bei YouTube hochzuladen und wurde so entdeckt. Mittlerweile ist er in seinem Genre einer der spannendsten Newcomer, der wie kaum ein anderer in der Lage ist, alle Generationen mit seiner Musik zu vereinen. Egal ob Teenies oder Best Agers, Vincent und seine Musik wird von allen geliebt.

Die neue Single „Über uns die Sonne“ lässt den Hörer verliebt ins Universum abheben. Den Song prägt eine universale und bildreiche Lovestory voller Emotionen. Es geht um die Freiheit des Universums, die Liebe und positive Energie. Moderne Dance-Beats, rhythmisch gesetzte Synthie Riffs und starke Chöre verleihen dem Song eine fröhliche Leichtigkeit. Das Lied macht sofort gute Laune. Der kosmische Dance-Sound und Vincents einzigartige Stimme verstärken die träumerische Romantik.

Vincent Gross hat sich dank seines positiven Charismas und seinen musikalischen Talenten längst zum Medien- und Chartliebling entwickelt. Er wurde schon mehrfach mit renommierten Preisen ausgezeichnet. Mittlerweile stehen die Trophäen des SWR4 Musikpreises, des SWR4 Newcomer-Awards, des SMAGO-Awards, des Ekki Göpelt-Nachwuchspreises und des Radio Bayern-Plus der Awards für den «Schlager des Jahres 2018» in seiner Wohnung. Die beständig wachsende Fangemeinde liebt Vincent Gross wegen seiner Fan-Nähe und der aufrichtigen Intention, das Publikum mit seinem fröhlichen Optimismus zu begeistern. Neben seinem gesanglichen Können stellte er auf der Bühne seine Talente an der Gitarre, am Piano und der Loopstation unter Beweis. Bei Vincent Gross wird zugehört, gesungen, getanzt und gefeiert – die Entertainmentqualitäten des Youngsters sind ausserordentlich.

Und die Erfolgsgeschichte geht weiter. 2020 gastiert der sympathische 22-jährigen Sänger gleich bei mehreren Schlagernächten. Macht Euch gefasst auf Sprünge von der Bühne, Sprints durch das Publikum und Musik zum mittanzen.

Vicky Leandros hat Musikgeschichte geschrieben: Über 55 Millionen verkaufte Alben, ihr Sieg beim Grand Prix Eurovision mit "Après toi" und Veröffentlichungen in mehr als 55 Ländern sind nur einige Fakten ihrer einzigartigen internationalen Karriere. Mit ihrer unverwechselbaren Stimme gelingt der in Griechenland geborenen Musiklegende der Spagat zwischen Chanson, Pop, Soul, Schlager und Folklore.
 
Vicky Leandros begeistert ihr Publikum mit Songs wie "Ich liebe das Leben", "L´amour est bleu", "Après toi", "Ich bin" und "Ich hab' die Liebe gesehn", mit Chansons wie "Ne me quitte pas", "Wie sich die Mühlen drehn im Wind" und "Free again", mit Rocksongs wie "Fire and Rain" und griechischen Titeln, wie "Nichta magikia" von Mikis Theodorakis und natürlich mit ihrem unvergessenen "Theo, wir fahr'n nach Lodz".
 
In den vielen Jahren ihrer Karriere arbeitet Vicky Leandros mit weltberühmten Komponisten wie Jacques Brel, Mort Shuman, Mikis Theodorakis, Vangelis und Michel Legrand zusammen. Mit Kollegen wie Demis Roussos, Johnny Hallyday, Chris de Burgh, Ben Becker und Xavier Naidoo nimmt sie Duette auf.